Inner journey

Abstract

Este projeto foi uma mais valia em todos os sentidos no meu percurso académico assim como retirei grandes conclusões numa perspectiva de gravações e produções futuras profissionalmente. Tentei ao máximo, (à excepção da programação, uma vez que não vou seguir esse caminho profissionalmente) retirar todas as referências e aprendizagens que tive ao longo de toda a licenciatura. Desde a descoberta da música electroacústica, à possibilidade de espacializar peças e fazer disso uma performance, noções de acústica, gravação, mistura, etc. Foi bastante desafiante ter que tomar conta de um projeto desta natureza, uma vez que normalmente, este tipo de trabalhos envolve várias pessoas. Foi interessante e curioso poder ser músico e engenheiro de som ao mesmo tempo, e foi também um “abre-olhos” na perspectiva que é sempre melhor trabalhar com um produtor, uma vez que este terá uns ouvidos diferentes e uma opinião artística acerca do trabalho e nesta área a abangência de experiência e criatividade é sempre uma mais valia. Confirmei a minha perspectiva de que é sempre melhor gravarmos sempre a fonte sonora tal como a queremos ouvir no produto final. A escolha de instrumentos, microfones e tudo o que é sinal, antes de entrar na DAW do computador, é a parte mais importante de uma gravação, não fazendo assim, algum sentido tentar chegar ao som desejado através de processamento, a não ser que seja esse o objectivo estético da gravação. Neste disco em particular e para esta estética de música, julgo que o método que referi antes é a melhor solução para chegar a resultados com qualidade. Este projeto deu-me sem dúvida bastante experiência, tanto como músico como produtor, e será algo que terei sempre de referência na minha vida profissional, tenho aprendido bastante com todos os contratempos que fazem parte de um processo destes, tendo também percebido que é bastante importante estarmos por dentro do estilo musical com o qual estamos a produzir, gravar ou compôr.